teatro

La función reunirá a la comunidad en Ciudad Bolívar e impulsará la participación en actividades familiares gratuitas.

La apertura de estos espacios coincide con el fortalecimiento de la programación cultural local en 2024.

Durante octubre, la programación incluirá la Tercera Bienal de Artes para la Infancia y eventos en varias localidades.

La función especial tendrá entrada libre el 18 de octubre de 2026 en Ciudad Bolívar, Bogotá.

El público podrá disfrutar una ambientación inédita creada por Pedro Cano y un elenco con más de 40 artistas.

Situada en el frente bélico de 1917, la cinta explora cómo el arte desafía normas impuestas y dolor colectivo.

La puesta en escena reúne a Metamorfosis Lab bajo la dirección de Catalina Cabrera en la Sala Gaitán.

La invitación está dirigida especialmente a las familias de Ciudad Bolívar y sectores vecinos, fomentando inclusión cultural.

Con propuestas internacionales y actividades familiares, la agenda destaca en escenarios comunitarios de la ciudad.

La propuesta escénica invita a reflexionar sobre la resiliencia desde el dinamismo y la improvisación.

La puesta en escena utiliza humor y poesía visual para explorar el valor de la memoria colectiva.

La puesta en escena recorre la historia del chucu-chucu y su resistencia en la memoria barrial colombiana.

La participación del público transforma cada función en una experiencia artística original y colaborativa.

Las funciones tendrán lugar en diciembre de 2026 y vincularán a 160 artistas profesionales seleccionados.

La función inicia a las 10:00 a. m. en Ciudad Bolívar y forma parte del Festival Mamarracho Vol. 9.

Estrenada en el festival Mirada Paralela, la obra adapta el universo de Tennessee Williams a la escena bogotana.

La puesta en escena destaca por estar liderada y protagonizada por adultos mayores de Antonio Nariño.

El evento se integra al Festival Mamarracho Fiesta Casera Payasa Vol. 9 y destaca la participación ciudadana.

Las actividades inician el 10 de julio y ofrecen metodologías adaptadas a distintos intereses y edades.

La agenda iniciará el 18 de septiembre con obras y shows interactivos en bibliotecas y centros comunitarios.

El encuentro entre Iván Darío Álvarez y César Badillo renueva la escena teatral con humor, títeres y memoria.

La jornada en Suba contará con artistas seleccionados y Escenario Móvil el domingo 30 de agosto.

La temporada arranca en Bogotá con funciones diarias, antes de la presentación especial en Manizales.

El estreno contará con la participación de Mandrágora Arte en Escena y el Círculo Colombiano de Artistas.

Durante tres viernes consecutivos, la Sala Gaitán recibirá puestas en escena de creadoras y colectivos líderes.

La puesta en escena integra textos de Piedad Bonnett, combinando artes escénicas y literatura contemporánea.

La función lúdica del teatro se fusiona aquí con un enfoque intercultural y entrada libre para todos.

Respaldada por Idartes, la función reúne experiencias migratorias en una estación de tren ficticia.

Los actores Ernesto Benjumea, Katherine Velez, Luna Baxter, Víctor Tarazona y Juan Esteban Quintero encarnan a una familia en un caso particular.

La iniciativa busca fortalecer la escena artística barrial y fomentar la participación activa de la comunidad.

La programación incluye talleres presenciales guiados por artistas en diferentes localidades y horarios.

La escenificación, dirigida por Hernando Parra, renueva el clásico con humor, ritmo y acento del Caribe.

La función gratuita se realizará el 26 de junio de 2026 en el Teatro urbano del Centro Felicidad Chapinero.

La programación incluye talleres, teatro, yoga, literatura LGBT y clubes de ajedrez en distintas localidades.

La dramaturga Miranda, con experiencia en gastronomía, lidera este montaje femenino e innovador.

Con 22 años, Veiga destaca por su madurez en grandes ligas europeas y su formación multilingüe.

Se trata de “Por una nariz”, una obra protagonizada por los actores Carlos Manuel Vesga y Rafael Zea.

La Camerata Matecaña fusiona música y teatro en Pereira con una versión renovada de “Pigmalión”: descubre cómo el arte local reinterpreta clásicos universales.

Artistas bogotanos reciben impulso para llevar talento local a escenarios internacionales con apoyos históricos.