El Colombiano es un grupo editorial multiplataforma con más de 110 años de existencia. Nació en la ciudad de Medellín en Antioquia. Fundado el 6 de febrero de 1912 por Francisco de Paula Pérez, se ha especializado en la investigación y generación de contenidos periodísticos para diferentes plataformas en las que provee a las a...
La escena musical de Medellín en los años ochenta se vio marcada por la irrupción de bandas pioneras que, a través de su sonido, influyeron a toda una generación. En este contexto surge Estados Alterados, agrupación insignia que fusionó el rock electrónico con matices new wave y tecno, consolidando un estilo propio que sigue vigente hasta el presente. Su relevancia radica en ser uno de los representantes fundamentales del movimiento alternativo de la ciudad, capaz de reinventarse y dialogar con nuevas formas musicales sin perder su esencia.
Recientemente, Estados Alterados lanzó su disco Sinfónico, un proyecto concebido como un sueño largamente acariciado y ahora materializado con el acompañamiento de la Orquesta Filarmónica Metropolitana del Valle de Aburrá, conocida como “La Metro”. En esta producción, la banda revisita una docena de sus composiciones más representativas, llevándolas al terreno de la interpretación sinfónica. Este proceso implicó no solo seleccionar cuidadosamente las canciones, sino adaptarlas para orquesta, un reto mayúsculo para una agrupación independiente. Según relató Ricky Restrepo a El Colombiano, acercamientos previos con orquestas en Bogotá y su presentación en Rock al Parque en 2019 sirvieron de antesala a este ambicioso álbum.
Fue tras la pandemia cuando Estados Alterados descubrió que La Metro ya había hecho un tributo instrumental a su música, un dato que llegó a ellos a través de Medellín Music Week. Ese punto de encuentro habilitó un proceso colaborativo que culminó en la grabación del Sinfónico en 2021, integrando diez canciones en el vinilo —como La fiebre de marzo, Muévete, Seres de la noche y El velo— y dos más, Guayaquil y Caín, en la versión digital.
La Metro, dirigida por Alejo Vásquez, se ha propuesto acercar el sonido orquestal a géneros populares, consolidándose como una orquesta que dialoga con la industria y el público general. La colaboración involucró un mes de ensayos y arreglos, revelando la facilidad de trabajo y la disposición del grupo por explorar nuevos territorios musicales. Está previsto que el proyecto tenga presentaciones en vivo, incrementando así su alcance y riqueza.
La excelencia técnica del álbum se reflejó en su proceso de masterización y edición. El trabajo digital fue encargado a Mike Marsh, reconocido por sus colaboraciones con artistas como Massive Attack y Depeche Mode, mientras que la edición en vinilo fue realizada por Miles Showell en los históricos Abbey Road Studios de Londres. Según Estados Alterados, este proceso conjunto, que llevó cinco años, es el resultado de la suma de talentos y el compromiso compartido de todos los involucrados.
El disco vio la luz el 18 de abril en el marco del Record Store Day de Colombia, con una edición física limitada a 300 vinilos. Hasta ahora, solo Seres de la noche ha sido publicada en plataformas digitales, previendo el lanzamiento paulatino del resto del material hasta su publicación íntegra en digital, acompañada de sorpresas para los fanáticos, según Ricky Restrepo.
La portada del álbum responde también a un ejercicio plural de creatividad: surgió a partir de una convocatoria abierta en la que participaron artistas nacionales e internacionales, siendo seleccionada la propuesta del artista plástico Eduardo Forero, con la organización visual de Javier Valencia. El vinilo incluye un libro que reconoce a todos los músicos y artistas involucrados, reafirmando así el carácter colectivo y colaborativo de este proyecto, que no solo celebra el legado sonoro de Estados Alterados, sino también la vitalidad artística de su entorno.
¿Cómo influyó la colaboración con La Metro en el sonido de Estados Alterados?
Esta pregunta es fundamental para quienes siguen la evolución de Estados Alterados. La participación de la Orquesta Filarmónica Metropolitana del Valle de Aburrá implicó reimaginar los temas emblemáticos de la banda bajo una nueva perspectiva, enriqueciendo la sonoridad electrónica original con la amplitud del formato sinfónico.
Según lo registrado por El Colombiano, el trabajo conjunto permitió que los arreglos orquestales fuesen incorporados sin perder la esencia del grupo. El diálogo musical y la apertura a la experimentación evidencian cómo las colaboraciones entre agrupaciones independientes y orquestas pueden abrir caminos para nuevas lecturas de repertorios clásicos del rock colombiano.
* Este artículo fue curado con apoyo de inteligencia artificial.
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