Noticias de Manizales y Caldas: todo en actualidad, investigación, deportes, vías y noticias de la región en La Patria.
Desde su creación en 1995, se ha consolidado como el evento artístico de mayor envergadura y duración en Los Ángeles, distinguiéndose por reunir cada año a más de 90 galerías e instituciones culturales procedentes de diferentes países. Este encuentro, de trayectoria destacada, se ha convertido en un referente clave dentro del circuito artístico internacional, favoreciendo la convergencia de una amplia diversidad de propuestas provenientes de múltiples contextos geográficos.
La edición de 2026 se celebrará del 7 al 11 de enero, teniendo como escenario el West Hall del Los Angeles Convention Center. Allí, este evento favorecerá el diálogo entre galerías que comparten un interés especial por el arte moderno y contemporáneo, articulando espacios tanto nacionales como internacionales destinados a visibilizar el trabajo de artistas de distinta procedencia. Según la información proporcionada por medios especializados, el énfasis curatorial en cada edición permite que la muestra evolucione año tras año, integrando nuevas perspectivas y tendencias.
Una de las principales novedades para la edición de 2026 será la inclusión de un Pabellón Latinoamericano, dedicado exclusivamente a las prácticas culturales y artísticas de América Latina. Este espacio busca resaltar el aporte de creadores latinoamericanos al panorama contemporáneo, trasladando su voz a un escenario global de primer nivel. En este contexto, destacan las propuestas de artistas que exploran temas identitarios y del imaginario colectivo desde enfoques genuinamente contemporáneos.
Johnny López, artista de origen colombiano, personifica esa búsqueda. Formado en Europa y con experiencia como copista en el Museo del Louvre (Francia), su trayectoria incluye participación en eventos de alto perfil como la Bienal de Venecia 2022 y ferias realizadas en Europa, Asia y América. Su práctica artística se sustenta en una indagación sobre el mundo onírico, la memoria y la identidad, aspectos que impregnan la narrativa de su obra.
Para la próxima edición de LA Art, el colombiano presentará “Sidereal Eagle”, una escultura de gran formato —con una altura de 1.8 metros— concebida como un tótem. Esta pieza fusiona materiales escultóricos contemporáneos, intervenciones pictóricas y elementos simbólicos, enriquecidos con los “Johnnyglifics”, el lenguaje visual propio del artista. López explica que su trabajo reflexiona sobre la identidad contemporánea como un territorio mutable y en transformación continua, invitando al público a repensar su percepción y su origen.
López también exhibirá “Laocoön and His Nemojis”, una obra inspirada por la escultura clásica, que reinterpreta a través del simbolismo de los emoji el diálogo entre la historia del arte y la cultura visual contemporánea. Su intención en esta feria es afianzar su presencia en el mercado estadounidense, estrechar lazos con coleccionistas, curadores e instituciones, y fortalecer la visibilidad global de la narrativa artística latinoamericana. Además, compartirá espacio con el renombrado escultor colombiano Maquiamelo.
¿Qué importancia tiene el “Pabellón Latinoamericano” dentro de la feria?
La inclusión de un pabellón específico para Latinoamérica supone un reconocimiento explícito del impacto y relevancia creciente del arte latinoamericano en el contexto internacional. Este tipo de espacios no solo contribuye a una mayor proyección de los artistas de la región, sino que también fomenta el intercambio intercultural y permite visibilizar la pluralidad de discursos presentes en América Latina.
La pregunta resulta pertinente pues pone de relieve cómo las grandes exposiciones ajustan sus formatos y curadurías para responder a la demanda de representatividad y diversidad, adaptándose a un público globalizado y a un mercado artístico en continua transformación.
* Este artículo fue curado con apoyo de inteligencia artificial.
* Pulzo.com se escribe con Z
LO ÚLTIMO
.svg)
