María Liliana Díaz Figueroa: la artista que convirtió el silencio en el motor de su creación pictórica

María Liliana Díaz Figueroa reconoce que el arte requiere una profundidad que solo se alcanza en el silencio y la introspección. Para Díaz Figueroa, identificar la esencia artística implica mucho más que solo observar; se trata de un proceso reflexivo donde el silencio se convierte en un aliado fundamental.

No obstante, antes de consagrarse a la pintura, la artista oriunda de Chaparral desarrolló una variada trayectoria profesional. Pasó por la aviación como auxiliar de vuelo de rutas internacionales en la aerolínea Avianca, ejerció como profesora de español para extranjeros en Berlitz, colaboró durante años en el ministerio de Cultura y residió en Canadá. Esta última experiencia fue decisiva, pues viviendo fuera de Colombia profundizó en su vocación y se entregó por completo a la creación artística.

El año 2014 marcó su traslado definitivo al Quindío, región que se convirtió en su nuevo hogar y fuente permanente de inspiración conceptual. El entorno natural, la quietud y la diversidad del paisaje quindiano transformaron su visión artística y le permitieron encontrar en el silencio uno de los ejes recurrentes de su producción reciente.

Desde su infancia, el arte ha sido un refugio y una constante para Díaz Figueroa. Su inclinación surgió en los primeros años, cuando el dibujo y la narrativa visual le acompañaban en la escuela, creando historias junto a sus compañeros. Aunque inicialmente eligió estudiar idiomas, el arte permaneció como una presencia latente que finalmente se volvió el centro de su vida.

Académicamente, Díaz Figueroa es egresada en Lenguas Modernas y Artes Plásticas de la Universidad de los Andes, institución donde también realizó una especialización en Estudios Culturales. Gracias a sus estudios, su obra destaca por la intensidad del color, la riqueza visual y la abundancia de símbolos. Así se evidencia en su participación en el Salón de Artistas del Quindío y su más reciente presencia en la Convocatoria Sin piel, Imagen Regional 10 Armenia, evento que le permitió exponer en el Museo del Oro Quimbaya. Fue seleccionada como la única representante del departamento en la muestra nacional del Banco de la República en Bogotá.

El silencio adquiere en su propuesta artística un significado paradójico. Aunque sus obras están repletas de formas y saturación visual, abordan la necesidad de encontrar pausa y reflexión en un entorno marcado por la hiperconectividad. En el silencio, dice, reside la posibilidad de autoconocimiento profundo. Su exploración pictórica también ha abarcado temas como la identidad de la mujer, pero en la actualidad su estilo refleja una coexistencia entre el personaje central y el entorno, mostrando una clara evolución junto con su experiencia de vida.

Díaz Figueroa subraya la importancia vital de participar en concursos y exposiciones. Para ella, el arte no está completo si permanece oculto; necesita dialogar con el público y con los curadores. Reconoce que muchas de sus oportunidades han llegado a través de convocatorias, lo que considera esencial para confrontar su trabajo y crecer profesionalmente.

Sobre el panorama cultural del Quindío, percibe compromiso por parte de ciertos actores, aunque señala la poca afluencia de público como una dificultad generalizada. Considera fundamental modificar la percepción del arte, entendiéndolo como una necesidad, y cree que el camino para lograrlo está en la educación.

En su concepción, ser artista es responder a una necesidad interior de expresión. El arte implica observación, disciplina, estudio y reflexión constante, alejándose de la improvisación o el ocio; es una forma genuina de espiritualidad, profundamente humana.

¿Por qué el silencio se considera central en la obra de muchos artistas contemporáneos?

En diversos contextos artísticos, el silencio ha adquirido una importancia significativa como herramienta conceptual y expresiva. Según lo expresado por María Liliana Díaz Figueroa, el silencio no solo representa la pausa o el vacío, sino que se convierte en un elemento necesario para la comprensión de uno mismo en un mundo dominado por la información y la hiperconexión.

Este énfasis en el silencio apunta a la búsqueda de espacios de calma en la vida moderna, poblada por estímulos constantes. Para artistas como Díaz Figueroa, incluir el silencio como tema y recurso en sus trabajos supone crear oportunidades para la reflexión y el encuentro interior, tanto para el creador como para el espectador. ¿Qué otras maneras existen de interpretar el silencio en el arte actual?