Guillermo Rendón García: el legado vivo de un compositor manizaleño que mezcló arte, ciencia y cultura

Guillermo Rendón García, destacado compositor, docente e investigador manizaleño, dejó una profunda huella tanto en el ámbito artístico como en el intelectual de Colombia. Su vida y obra se vinculan directamente con su entorno, familia, recorridos y formación, factores que él mismo reconocía como influencias vitales en su trayectoria. Expresó que la investigación científica y artística le permitió desentrañar numerosos dilemas de la música, revelando así una permanente conjugación entre pensamiento crítico, sensibilidad artística y rigor académico. Según informa El Colombiano, Rendón García falleció a los 90 años en Manizales, la ciudad que lo vio nacer y crecer, luego de una extensa carrera dedicada al arte y al conocimiento.

Tras graduarse como Licenciado en Música del Conservatorio y del Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Caldas, Rendón García impulsó una reflexión constante acerca de la función del arte en los procesos de transformación social. Desde sus primeros trabajos, defendió el compromiso del creador con su tiempo histórico, considerando el arte como un catalizador capaz de incidir en el devenir colectivo. Este enfoque no solo permeó su obra musical—que abarca cerca de noventa composiciones en distintos formatos—, sino también su labor docente y sus investigaciones.

No se puede omitir su significativa labor pedagógica en diferentes instituciones del país, así como su exploración constante de diversas disciplinas. Rendón García se dedicó también a la escritura con entusiasmo y profundidad, publicando veinticinco libros sobre arte, lingüística, etnografía, versología, historia y didáctica. Entre sus obras más sobresalientes figuran Teorética del arte, editada en 1974, y La lengua Umbra: descubrimiento, endolingüística, arqueolingüística, publicada en 2011, títulos que hoy integran importantes colecciones bibliográficas nacionales.

Además, su vida fue testigo de una intensa actividad investigativa en el campo etnográfico y etnomusicológico. Junto a su esposa, Anielka Gelemur, colaboró en la formación de una de las colecciones de arte rupestre más notables del mundo, una contribución relevante al patrimonio cultural y científico. La Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango y la producción discográfica Retratos de un compositor albergan parte de su legado, fortaleciendo la vigencia de su pensamiento y música en el presente.

La trascendencia de Rendón García se refleja no solo en su legado artístico y educativo, sino también en la manera como integró ciencia y arte para revelar nuevas lecturas sobre la realidad social y cultural. Sus aportes continúan generando diálogo y reflexión, a través de grabaciones, libros y contenidos audiovisuales, reafirmando su papel como referente del pensamiento crítico y de la acción transformadora del arte colombiano.

¿Qué estudia la etnomusicología, disciplina en la que trabajó Guillermo Rendón García?

La inquietud sobre la etnomusicología surge naturalmente al conocer el perfil interdisciplinar de Rendón García. Esta disciplina, tal y como se evidencia en su trayectoria, se dedica al estudio de la música en su contexto cultural y social. La etnomusicología investiga cómo las prácticas musicales se relacionan con los modos de vida, tradiciones y cosmovisiones de los diversos pueblos, profundizando en la comprensión del papel que desempeña la música en los colectivos humanos.

La relevancia de la etnomusicología radica en que permite visualizar la música no como un fenómeno aislado, sino como parte integral de los procesos históricos y culturales. En el caso de Rendón García, su labor en este campo reflejó una mirada atenta y respetuosa hacia los expresiones musicales tradicionales y contemporáneas, enriqueciendo el acervo artístico, académico y social del país.